Tivon Pennicott Quartet - Roots to Branches

Trzykrotny laureat GRAMMY, niezwykle rozchwytywany saksofonista, kompozytor i multiinstrumentalista, to „wschodząca gwiazda saksofonu tenorowego" w plebiscycie krytyków magazynu Downbeat 2025. Jest jednym z najbardziej wyrazistych saksofonistów nowojorskiej sceny jazzowej, znanym ze współpracy z Gregorym Porterem, Esperanzą Spalding i Jonem Batiste'em. Zaprezentuje materiał z najnowszego albumu Roots to Branches (Dox Records, 2024) - duchowego i energetycznego projektu inspirowanego jamajskimi korzeniami artysty. Artysta łączy jazz z groove'em, soulem i eksperymentem. W jego grze słychać wpływy muzyki gospel, improwizacji i głębokiej harmonii, które zachwyciły publiczność w Carnegie Hall, Berliner Philharmonie czy Royal Albert Hall. Artysta jest kluczowym współautorem trzech albumów nagrodzonych GRAMMY, występując na przełomowym nagraniu Esperanzy Spalding Radio Music Society (Heads Up International, 2012), oraz na płytach Gregory'ego Portera Liquid Spirit (Blue Note, 2013) i Take Me to the Alley (Blue Note, 2017). Na ekranie Pennicott regularnie pojawiał się w programie „The Late Show with Stephen Colbert" jako członek Stay Human Band z Jonem Batiste. Pennicott koncertował i współpracował z takimi wizjonerami jak Roy Hargrove (The RH Factor, i Roy Hargrove Big Band), Kenny Burrell z Jazz Heritage All Stars, z Gregorym Porterem. Koncertował z Alem Fosterem, Emmetem Cohenem i wielu innymi. Ostatnio wystąpił na najnowszym albumie „Truth" (Universal - maj 2026) Emmet Cohena - Pianisty Roku DownBeat 2025 (obok Joe Farnsworthe'a, Yasushi Nakamury, Jeremy Pelta). Artysta naukę gry na saksofonie tenorowym rozpoczął w szkole średniej, szybko zdobywając uznanie jako wybitny solista w konkursie Essentially Ellington w Lincoln Center, a także w zespole Georgia All-State Jazz Band. W 2004 roku przeniósł się do Miami, aby studiować w Frost School of Music, gdzie występował u boku takich artystów jak Dave Liebman, Randy Brecker i Maria Schneider. Jeszcze na studiach legenda gitary, Kenny Burrell, zaprosił Tivona do swojego kwintetu i wystąpił na płycie koncertowej Burrella z 2008 roku, „Be Yourself". Współpraca Tivona z Burrelem zaowocowała licznymi występami z udziałem takich gości specjalnych, jak Stevie Wonder, Wynton Marsalis i wielu innych. W 2014 roku Pennicott wydał swój debiutancki album „Lover of Nature" w wytwórni New Phrase Records, pózniej album „Spirit Garden" (wydany własnym nakładem w 2020 roku) na 26-osobową orkiestrę smyczkową oraz i kwartet. Na swoim najnowszym albumie, „Roots to Branches" (Dox Records 2024), potwierdza swoje jamajskie dziedzictwo. Ten album ukazuje wszechstronność i autentyczność Pennicotta, jego artystyczny rozwój i głębię. Dziś jest innowacyjnymi mistrzem gry na swoim instrumencie, które charakteryzuje głębokie zrozumienie gatunku jazzowego. Jego unikalny styl łączy w sobie mistrzowską dbałość o rytm, wysmakowane linie melodyczne i głębokie zrozumienie znaczenia groove'u. Tworzy muzykę, która jest orzeźwiająca, wnikliwa i ekscytująca. www.tivonpennicott.com ----------------------------------------------------------------------- Dyrektor Generalny Krzysztof Wojciechowski Dyrektorka Artystyczna, Rzeczniczka Festiwalu Iwona Strzelczyk Wojciechowska Organizator/Producent Fundacja Jazz Art Festiwal Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu Muzyka, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca Projekt współfinansuje Miasto Stołeczne W-wa

Trzykrotny laureat GRAMMY, niezwykle rozchwytywany saksofonista, kompozytor i multiinstrumentalista, to „wschodząca gwiazda saksofonu tenorowego" w plebiscycie krytyków magazynu Downbeat 2025. Jest jednym z najbardziej wyrazistych saksofonistów nowojorskiej sceny jazzowej, znanym ze współpracy z Gregorym Porterem, Esperanzą Spalding i Jonem Batiste'em. Zaprezentuje materiał z najnowszego albumu Roots to Branches (Dox Records, 2024) - duchowego i energetycznego projektu inspirowanego jamajskimi korzeniami artysty. Artysta łączy jazz z groove'em, soulem i eksperymentem. W jego grze słychać wpływy muzyki gospel, improwizacji i głębokiej harmonii, które zachwyciły publiczność w Carnegie Hall, Berliner Philharmonie czy Royal Albert Hall. Artysta jest kluczowym współautorem trzech albumów nagrodzonych GRAMMY, występując na przełomowym nagraniu Esperanzy Spalding Radio Music Society (Heads Up International, 2012), oraz na płytach Gregory'ego Portera Liquid Spirit (Blue Note, 2013) i Take Me...