Opis
Zapraszamy na wyjątkowy wieczór w Teatrze Tańca Zawirowania z okazji Dnia Kobiet! Zaczniemy od prezentacji młodych, polskich artystek, które niedawno z duetem „Trofea" wystąpiły w NYC. Następnie pokażemy work in progress performance'u Stefano Otoyo, włoskiego tancerza mieszkającego w Polsce i związanego z CoDaMovement. Trzeci pokaz to Magdalena Agata Wójcik, która wcieli się w postać matki choreografa Stefano Silvino w spektaklu „Ja - Teresa". Wieczór zakończy się performancem znanego i uwielbianego tancerza, naszego specjalnego gościa Jensa-Antonio Schyth Brøndum z Danii! W programie: ,,Trofea" Za pomocą języka człowiek przekształca świat-ujarzmia naturę, nadaje stworzeniom rolę rzeczy. Tam, gdzie przyroda buduje relacje i równowagę, my wprowadzamy brutalną prostotę: drapieżnik i ofiara. Czym naprawdę jest trofeum? Czy jego zdobycie ma wartość? A może to natura stawia warunki i odbiera więcej, niż pozwala wziąć? Choreografia i wykonanie: Julia Bentkowska, Julia Litwin „PACKMAN" (pokaz work in progress) Czy dorastanie jest naprawdę takie ekscytujące? To cel, który stawia sobie wielu nastolatków: dorosnąć, żeby w końcu móc robić, co chcę. Ale dzieje się potem...? „PACKMAN" to samotna podróż przez proces dorastania, w którym życie toczy się cyklicznie, naznaczone krótkimi chwilami zabawy, lekkości i wolności, po których następuje ciągły powrót do przetrwania w społeczeństwie: odpowiedzialności, oczekiwań, obowiązków i ciężaru. Na scenie plecaki stają się główną fizyczną metaforą - symbolami gromadzenia, nowości, podróży i ciężaru. Każdy plecak coś niesie: pragnienia, ambicje, doświadczenia, role do odegrania. To, co początkowo wydaje się możliwością i ruchem, powoli zmienia się w ciężar. Nawet najzdrowsza rutyna, powtarzana z czasem, może stać się toksyczna i zniewalająca. Akt gromadzenia - osiągnięć, celów, przedmiotów, tożsamości - staje się ciężarem do dźwigania. Ekscytacja związana z „nowym" szybko znika, zastąpiona czymś jeszcze nowszym, generując nieskończoną pętlę satysfakcji i niezadowolenia, zysków i strat. Podobnie jak bohater gry, posuwamy się naprzód, konsumując, zaspokajając się, dążąc do kolejnego celu - niosąc ze sobą wszystko. Czy istnieje sposób na wyjście z tej pętli? A może kluczem nie jest gromadzenie kolejnych rzeczy, ale zatrzymanie się - i prawdziwe PRZYJRZENIE SIĘ mechanizmowi do samego końca? Choreografia i wykonanie: Stefano Otoyo „Ja - Teresa" Solo stanowi kulminację spektaklu w choreografii Stefano Silvino pod tytułem „Fashion Beach", w którym bohaterka, pozbawiona ochrony, staje przed widzem w pełnej samotności. To moment przełamania, w którym zdejmując maski, zostaje odsłonięta zarówno fizycznie, jak i emocjonalnie. W tej chwili staje się niczym perła wyrzucona przez morze, zmuszona do konfrontacji z własną tożsamością. Inspiracją do stworzenia tej sceny były wspomnienia choreografa z dzieciństwa na Sycylii oraz obraz jego matki, kobiety, która przez całe życie dbała o swój wizerunek, unikając zanurzenia w wodzie, aby nie zniszczyć starannie przemyślanego wyglądu. „Ja - Teresa" to moment zerwania z iluzjami - bohaterka odrzuca zewnętrzne osłony, by stanąć w prawdzie przed sobą i widzem. Solo porusza temat kobiecej walki o akceptację w świecie pełnym powierzchownych ocen, gdzie widzowie zostają zmuszeni do refleksji nad tym, jak daleko jesteśmy gotowi się posunąć, by spełnić ideały piękna. Choreografia: Stefano Silvino Wykonanie: Magdalena Agata Wójcik Kostium: Dasha Abibok ,,As we fold" „Jeśli to koniec, jak spędzimy ostatnie chwile razem?" Spektakl tańca współczesnego, który opowiada o cyklu życia. Podczas gdy długowieczność staje się społecznym oczekiwaniem, a starzenie się - lękiem, to solo stara się pokazać, że wszystko przeminie. Poprzez organiczne ruchy, nastrojowe pejzaże dźwiękowe i szczerość, publiczność zostaje zaproszona do spektaklu autorefleksji - spektaklu, który kwestionuje pilność i poszukuje obecności, ponieważ nawet ta chwila przeminie. Choreografia i koncepcja: Jens-Antonio Schyth Brøndum Kompozycja: Dodi Betellie Dramaturgia: Luna Stage Wsparcie artystyczne i kreatywne: Adam Tocuyo i Nikoline Due Zdjęcia: Lulu Safia i Märta Thisner *wieczór jest organizowany we współpracy ze studiem CoDa Movement, które dzień wcześniej organizuje nabór do projektu taneczno-teatralnego „Samsara". Premiera odbędzie się u nas 7.06.2026. Choreografowie/ki tego spektaklu to: Magdalena Agata Wójcik, Stefano Otoyo oraz Jens-Antonio Schyth Brøndum https://www.facebook.com/share/1AQYeGW5kX/?mibextid=wwXIfr Centrum Teatru i Tańca jest Społeczną Instytucją Kultury współfinansowaną przez Miasto Stołeczne Warszawę.
Zapraszamy na wyjątkowy wieczór w Teatrze Tańca Zawirowania z okazji Dnia Kobiet! Zaczniemy od prezentacji młodych, polskich artystek, które niedawno z duetem „Trofea" wystąpiły w NYC. Następnie pokażemy work in progress performance'u Stefano Otoyo, włoskiego tancerza mieszkającego w Polsce i związanego z CoDaMovement. Trzeci pokaz to Magdalena Agata Wójcik, która wcieli się w postać matki choreografa Stefano Silvino w spektaklu „Ja - Teresa". Wieczór zakończy się performancem znanego i uwielbianego tancerza, naszego specjalnego gościa Jensa-Antonio Schyth Brøndum z Danii! W programie: ,,Trofea" Za pomocą języka człowiek przekształca świat-ujarzmia naturę, nadaje stworzeniom rolę rzeczy. Tam, gdzie przyroda buduje relacje i równowagę, my wprowadzamy brutalną prostotę: drapieżnik i ofiara. Czym naprawdę jest trofeum? Czy jego zdobycie ma wartość? A może to natura stawia warunki i odbiera więcej, niż pozwala wziąć? Choreografia i wykonanie: Julia Bentkowska, Julia Litwin „PACKMAN"...