Opis
Kolorganism for Warsaw 25.04.2026 Sobota, 19:00 ʙᴅ ɢᴀʟʟᴇʀʏ ul. Puławska 31, Warszawa Wstęp bezpłatny [English below] Kolorganism for Warsaw zamyka klamrą wystawienniczą trylogię Przemysława Blejzyka. I jest pierwszą indywidualną ekspozycją artysty w Warszawie Poprzednie trzy projekty ("Kolorytm" w Centre d'Art Contemporain w Rouen, "Koloor" w Muzeum Narodowym w Gdańsku, "Kolorganism" w Künstlerhaus w Wiedniu) były etapami jednego procesu badawczego: studiowania koloru w naturze, budowania syntezy kolorystycznej i rozwijania relacji między punktem-pikselem a linią oraz płaszczyzną. Każda z tych wystaw rozszerzała spektrum malarstwa Blejzyka o nowe rozwiązania, media i strategie ekspozycyjne. Stopniowo powstawał wieloaspektowy system, nie jako cel sam w sobie, lecz jako próba odpowiedzi na pytanie, które Blejzyk stawia nieustannie: co sprawia, że relacja elementów obrazu staje się nieuchronna i co decyduje o tym, że obraz jest skończony. U jego podstaw leżą dwie teorie traktowane jako narzędzia. Strzemińskiego koncepcja ruchomego widzenia - nakładania na siebie kolejnych spojrzeń podczas obserwacji pejzażu, który nigdy nie jest statyczny - oraz Kandinskiego analiza wzajemnej relacji punktu i linii wobec płaszczyzny obrazu, obecna u Blejzyka w logice 'picture element'. Warszawska wystawa skupia się na rekonstrukcji tej drogi: od plenerowych szkiców i studiów kolorystycznych, kompresujących czas w statyczną kompozycję, przez pikselowe redukcje, w których kolor istnieje wyłącznie jako wynik napięcia z sąsiednimi polami, aż po abstrakcyjne płótna i obrazy kinetyczne, gdzie ruch staje się parametrem równorzędnym wobec barwy i formy. Każdy kolejny krok redefiniuje poprzedni i odsłania wybory stojące za konkretnymi rozwiązaniami. Wystawa pozwala obcować z obrazami, które noszą w sobie ślady każdej z tych decyzji. Kolorganism for Warsaw ma charakter procesualny. Ekspozycja jest zmienna, uzupełniają ją spotkania, rozmowy i oprowadzania z udziałem artysty, kuratorów i krytyków. „Kolorganism jest przestrzenią, w której wszystkie studia natury, przełożone na język wizualny, zaczynają wchodzić w dialog między sobą i płaszczyzną podobrazia. Jest to kompilacja i jednocześnie próba zrozumienia i harmonizowania niezliczonej liczby spojrzeń na temat pejzażu i natury." - Przemysław Blejzyk Przemyslaw Blejzyk (Sainer), ur. 1988 w Łodzi, mieszka i pracuje w Gdyni. Multidyscyplinarny artysta poruszający się na styku malarstwa, sztuki cyfrowej i generatywnej oraz sztuki w przestrzeni publicznej. W jego aktualnej praktyce centralne miejsce zajmują aspekty formalne oraz strategie widzenia, poprzez które eksploruje relacje między światem analogowym a światem cyfrowym, dążąc do skonstruowania nowego języka dla malarstwa. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, gdzie kontakt ze spuścizną Strzemińskiego i Kobro ukształtował jego podejście do przestrzeni, koloru i roli widza. Od 2016 roku jego praktyka koncentruje się na syntezie pejzażu i abstrakcji poprzez malarstwo, sztukę cyfrową i generatywną. Operuje językiem redukcji: od plamy i punktu po piksel, budując kompozycje wielopoziomowo dekonstruujące pejzaż oraz obrazy kinetyczne opowiadające o naturze przez pryzmat czasu i koloru. Wystawiał indywidualnie w Muzeum Narodowym w Gdańsku, Künstlerhaus w Wiedniu, Centre d'Art Contemporain w Rouen oraz zbiorowo w Petit Palais w Paryżu, Grand Palais Immersif, Kordegardzie - Galerii Narodowego Centrum Kultury czy Hive Center for Contemporary Art w Pekinie. Oprawa muzyczna otwarcia wystawy: Daniel Szlajnda (Daniel Drumz) Kurator: Cezary Hunkiewicz Projekt ekspozycji: Łukasz Pączkowski Identyfikacja: Konrad Smolarski Współpraca: Paweł Ryżko Projekt współfinansuje miasto stołeczne Warszawa Wystawa czynna do 7 czerwca, wtorek - sobota 12:00-19:00 - - - - - - Kolorganism for Warsaw 25.04.2026 Saturday, 7PM ʙᴅ ɢᴀʟʟᴇʀʏ Puławska 31, Warsaw Free entrance Kolorganism for Warsaw serves as a complement to Przemysław Blejzyk's exhibition trilogy. It is also the artist's first solo exhibition in Warsaw. The previous three projects ('Kolorytm' at the Centre d'Art Contemporain in Rouen, 'Koloor' at the National Museum in Gdańsk, and 'Kolorganism' at the Künstlerhaus in Vienna) were stages of a single research process: studying color in nature, constructing a chromatic synthesis, and developing the relationship between the point-pixel, the line, and the plane. Each of these exhibitions expanded the spectrum of Blejzyk's painting with new approaches, media, and display strategies. Gradually, a multifaceted system emerged, not as an end in itself, but as an attempt to answer the question Blejzyk constantly poses: what makes the relationship between the elements of a painting inevitable, and what determines that a painting is complete? At its foundation are two theories treated as tools. Strzemiński's concept of mobile vision-the superimposition of successive gazes while observing a landscape that is never static-and Kandinsky's analysis of the mutual relationship between point and line in relation to the picture plane, present in Blejzyk's logic of the picture element. The Warsaw exhibition focuses on reconstructing this journey: from plein air sketches and color studies, which condense time into a static composition, through pixelated reductions in which color exists solely as a result of tension with adjacent fields, to abstract canvases and kinetic paintings, where movement becomes a parameter on par with color and form. Each successive step redefines the previous one and reveals the choices behind specific solutions. The exhibition allows visitors to engage with images that bear the traces of each of these decisions. Kolorganism for Warsaw is process-oriented. The exhibition is dynamic, complemented by meetings, talks, and guided tours featuring the artist, curators, and critics. "Kolorganism is a space in which all studies of nature, translated into visual language, begin to enter into dialogue with one another and with the surface of the canvas. It serves both as a compilation and as an effort to understand and harmonize countless perspectives on landscape and nature." - Przemysław Blejzyk Przemyslaw Blejzyk (Sainer) Przemysław Blejzyk (Sainer), born 1988 in Łódź, lives and works in Gdynia. A multidisciplinary artist working at the intersection of painting, digital and generative art, and public art. His current practice focuses on formal aspects and strategies of perception, exploring the relationship between the analog and digital worlds in pursuit of a new language for painting. A graduate of the Academy of Fine Arts in Łódź (2012), where contact with the legacy of Strzemiński and Kobro shaped his approach to space, colour, and the role of the viewer. Since 2016 his practice has undergone a radical transformation, evolving from figurative painting towards a synthesis of landscape and abstraction. Working through the language of reduction - from shape and point to pixel - he builds painterly compositions based on a multi-level deconstruction of landscape, alongside kinetic images that speak about nature through the prism of passing time described through colour. He has exhibited solo at the National Museum in Gdańsk, Künstlerhaus in Vienna, and Centre d'Art Contemporain in Rouen, and in group shows at Petit Palais in Paris, Grand Palais Immersif, Kordegarda. Gallery of the National Centre for Culture and Hive Center for Contemporary Art in Beijing. The exhibition opening will featured by Daniel Szlajnda (Daniel Drumz) Curator: Cezary Hunkiewicz Exhibition design: Łukasz Pączkowski Branding: Konrad Smolarski Collaboration: Paweł Ryżko The project is co-financed by the City of Warsaw The exhibition is open until June 7, Tuesday-Saturday, 12:00 PM-7:00 PM
Kolorganism for Warsaw 25.04.2026 Sobota, 19:00 ʙᴅ ɢᴀʟʟᴇʀʏ ul. Puławska 31, Warszawa Wstęp bezpłatny [English below] Kolorganism for Warsaw zamyka klamrą wystawienniczą trylogię Przemysława Blejzyka. I jest pierwszą indywidualną ekspozycją artysty w Warszawie Poprzednie trzy projekty ("Kolorytm" w Centre d'Art Contemporain w Rouen, "Koloor" w Muzeum Narodowym w Gdańsku, "Kolorganism" w Künstlerhaus w Wiedniu) były etapami jednego procesu badawczego: studiowania koloru w naturze, budowania syntezy kolorystycznej i rozwijania relacji między punktem-pikselem a linią oraz płaszczyzną. Każda z tych wystaw rozszerzała spektrum malarstwa Blejzyka o nowe rozwiązania, media i strategie ekspozycyjne. Stopniowo powstawał wieloaspektowy system, nie jako cel sam w sobie, lecz jako próba odpowiedzi na pytanie, które Blejzyk stawia nieustannie: co sprawia, że relacja elementów obrazu staje się nieuchronna i co decyduje o tym, że obraz jest skończony. U jego podstaw leżą dwie teorie traktowan...