RPS 26: BEZ ŚLADU | warsztaty taneczne

Zapraszamy na warsztaty taneczne "Bez Śladu" prowadzone przez Angelikę Mizińską, na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym Retroperspektywy: WYWROTY! 🇬🇧 [English description below] ✨ Warsz­ta­ty "Bez śla­du" | Pol­ska ✨ Pro­wa­dze­nie: An­ge­li­ka Mi­ziń­ska 📅 Data: 29 sierp­nia 2026 | so­bo­ta ⏰ Go­dzi­na: 12:00 📌 Miej­sce: Sala C_101, Fa­bry­ka Sztu­ki w Ło­dzi, ul. Ty­mie­niec­kie­go 3 🎟️ Bi­le­ty: 25 zł - bran­żo­wy | 40 zł - ear­ly bird | 50 zł - nor­mal­ny ⏱️ Czas trwa­nia: 90 mi­nut 🔴 Wiek uczestników: 16+ 🇵🇱 Ję­zyk: warsz­ta­ty pro­wa­dzo­ne w ję­zy­ku pol­skim ❗️ Na warsz­ta­ty pro­si­my o za­bra­nie/przy­go­to­wa­nie: wy­god­ne­go stro­ju i obu­wia 👉 OPIS WARSZTATÓW 👇 "Bez śla­du" to eks­pe­ry­ment ar­ty­stycz­ny i pro­ce­su­al­ne spo­tka­nie ru­cho­we, w któ­rym ta­niec sta­je się wspól­nym do­świad­cze­niem so­ma­tycz­nym - nie spek­ta­klem do oglą­da­nia, lecz sztu­ką prze­ży­wa­ną od we­wnątrz. To prze­strzeń dla ciał w ru­chu, od­de­chu, ryt­mie, zmę­cze­niu, słu­cha­niu i współ­o­bec­no­ści. Wy­da­rze­nie za­pra­sza do prak­ty­ko­wa­nia tań­ca jako for­my ży­cia w prze­mia­nie: ru­chu, któ­ry nie po­wsta­je po to, by być wi­dzia­nym, lecz po to, by za­si­lać re­la­cje mię­dzy cia­ła­mi i śro­do­wi­skiem. W lo­gi­ce współ­cze­sne­go ryn­ku sztu­ki, ta­niec czę­sto sta­je się pro­duk­tem, wi­do­wi­skiem i obiek­tem oce­ny. Tu­taj pró­bu­je­my od­wró­cić ten po­rzą­dek. Nie two­rzy­my per­for­man­su do kon­su­mo­wa­nia wi­zu­al­nie. Nie pro­du­ku­je­my obiek­tu, któ­ry moż­na za­trzy­mać, udo­ku­men­to­wać czy sprze­dać. Dzie­łem sta­je się do­świad­cze­nie uczest­ni­czą­cych osób oraz to, co wy­da­rza się po­mię­dzy nimi - chwi­lo­wy, współ­dzie­lo­ny stan obec­no­ści, ist­nie­ją­cy tyl­ko w cza­sie trwa­nia spo­tka­nia i tyl­ko dla tych, któ­rzy go współ­two­rzą. Pro­ces ru­cho­wy trak­to­wa­ny jest jak efe­me­rycz­na in­sta­la­cja so­ma­tycz­na. Wspól­na prze­strzeń tań­ca nie ge­ne­ru­je obiek­tu ar­ty­stycz­ne­go, lecz po­zo­sta­wia śla­dy cie­le­snej trans­for­ma­cji: od­dech, cie­pło, pot, mi­kro­ge­sty, drga­nia uwa­gi, fan­ta­zje, zmę­cze­nie i re­flek­sje. To, co po­zo­sta­je po wy­da­rze­niu, nie jest rze­czą, lecz do­świad­cze­niem, któ­re może zmie­niać spo­sób by­cia ze sobą, z in­ny­mi i ze świa­tem. "Bez śla­du" pro­po­nu­je my­śle­nie o przy­szło­ści sztu­ki nie po­przez ob­ra­zy i re­pre­zen­ta­cje, lecz po­przez re­la­cje, pro­ce­sy i ruch, któ­ry nie­ustan­nie pod­wa­ża sta­tus quo. Wy­da­rze­nie prze­bie­ga w trzech in­te­gral­nych fa­zach: 1. So­ma­tycz­ne wpro­wa­dze­nie - de­li­kat­ne wej­ście w do­świad­cza­nie cia­ła, kie­ro­wa­nie uwa­gi ku per­cep­cji we­wnętrz­nej, słu­cha­niu prze­strze­ni i me­ta­bo­li­zo­wa­niu obec­no­ści. 2. Otwar­ta prze­strzeń tań­ca i ru­chu z mu­zy­ką - prak­ty­ko­wa­nie wspól­no­to­we­go ru­chu jako ży­we­go pro­ce­su, w któ­rym rytm, gest i współ­o­bec­ność sta­ją się śro­do­wi­skiem, a nie wi­do­wi­skiem. 3. Uwal­nia­nie resz­tek i fan­ta­zjo­wa­nie o przy­szło­ści ru­chu - czas in­te­gra­cji i wy­pusz­cza­nia po­zo­sta­ło­ści do­świad­cze­nia - fi­zjo­lo­gicz­nych, emo­cjo­nal­nych i wy­obra­że­nio­wych - któ­re mogą za­si­lić nowe spo­so­by my­śle­nia o sztu­ce, wspól­no­cie i by­ciu ra­zem. An­ge­li­ka Mi­ziń­ska - pra­cu­je na sty­ku cho­re­ogra­fii, sztu­ki tań­ca i edu­ka­cji so­ma­tycz­nej. W swo­jej prak­ty­ce bada re­la­cje mię­dzy cia­łem, wspól­no­tą i śro­do­wi­skiem, trak­tu­jąc ruch, im­pro­wi­za­cję i cho­re­ogra­fię jako na­rzę­dzia po­zna­nia i współ­by­cia. Two­rzy pro­ce­sy opar­te na uważ­no­ści, eks­pe­ry­men­cie i pra­cy pro­ce­su­al­nej, w któ­rych cho­re­ogra­fia sta­je się prak­ty­ką re­la­cyj­ną - spo­so­bem słu­cha­nia, ne­go­cjo­wa­nia i współ­two­rze­nia rze­czy­wi­sto­ści. In­spi­ru­jąc się stra­te­gia­mi na­tu­ry, po­przez ruch po­szu­ku­je mo­de­li współ­ist­nie­nia opar­tych na god­no­ści, róż­no­rod­no­ści i re­ge­ne­ra­cji. Pra­cu­je w prze­strze­niach sce­nicz­nych i site-spe­ci­fic, ini­cju­jąc pro­jek­ty ar­ty­stycz­ne i edu­ka­cyj­ne. Jej obec­ne po­szu­ki­wa­nia kon­cen­tru­ją się wo­kół eko­so­ma­ty­ki jako prak­ty­ki ucie­le­śnio­nej re­la­cyj­no­ści. Stu­dio­wa­ła w Wiel­kiej Bry­ta­nii, USA i Es­to­nii. Jest cer­ty­fi­ko­wa­ną edu­ka­tor­ką ru­chu so­ma­tycz­ne­go Body-Mind Cen­te­rin­g® (Niem­cy, 2024) i kon­ty­nu­uje ścież­kę Prac­ti­tio­ner. 🤓 Więcej: https://www.retroperspektywy.com/pl/program/rezydencja-warsztaty/bez-sladu ▫️▫️▫️ Do­fi­nan­so­wa­no ze środ­ków Mi­ni­ster­stwa Kul­tu­ry i Dzie­dzic­twa Na­ro­do­we­go, z pro­gra­mu "Ta­niec" re­ali­zo­wa­ne­go przez Na­ro­do­wy In­sty­tut Mu­zy­ki i Tań­ca. 🇬🇧 [English] ✨ Work­shop "Wi­tho­ut a tra­ce" | Po­land ✨ Le­ader: An­ge­li­ka Mi­ziń­ska 📅 Date: Au­gust 29, 2026 | Sa­tur­day ⏰ Time: 12 pm 📌 Pla­ce: Room C_101, Art Fac­to­ry in Łódź, 3 Ty­mie­niec­kie­go Stre­et 🎟️ Tic­kets: Tic­kets: 25 PLN - in­du­stry | 40 PLN - ear­ly bird / 50 PLN - re­gu­lar ⏱️ Du­ra­tion: 90 mi­nu­tes 🔴 Age re­stric­tions: 16+ 🇵🇱 Lan­gu­age: work­shop will be led in Po­lish ❗️ Ple­ase bring: com­for­ta­ble clo­thes and sho­es 👉 DE­SCRIP­TION OF THE WORK­SHOP 👇 "Wi­tho­ut a tra­ce" is an ar­ti­stic expe­ri­ment and a pro­cess-orien­ted mo­ve­ment en­co­un­ter in which dan­ce be­co­mes a sha­red so­ma­tic expe­rien­ce - not a per­for­man­ce to be wat­ched, but an art form expe­rien­ced from wi­thin. It is a spa­ce for bo­dies in mo­tion, for bre­ath, rhy­thm, fa­ti­gue, li­ste­ning, and sha­red pre­sen­ce. The event in­vi­tes you to prac­ti­ce dan­ce as a form of life in trans­for­ma­tion: mo­ve­ment that is not cre­ated to be seen, but to no­urish the re­la­tion­ships be­twe­en bo­dies and the envi­ron­ment. In the lo­gic of the con­tem­po­ra­ry art mar­ket, dan­ce often be­co­mes a pro­duct, a spec­tac­le, and an ob­ject of eva­lu­ation. Here, we at­tempt to re­ver­se this or­der. We do not cre­ate a per­for­man­ce for vi­su­al con­sump­tion. We do not pro­du­ce an ob­ject that can be cap­tu­red, do­cu­men­ted, or sold. The work be­co­mes the expe­rien­ce of the par­ti­ci­pants and what hap­pens be­twe­en them - a fle­eting, sha­red sta­te of pre­sen­ce, exi­sting only for the du­ra­tion of the en­co­un­ter and only for tho­se who co-cre­ate it. The mo­ve­ment pro­cess is tre­ated as an ephe­me­ral so­ma­tic in­stal­la­tion. The sha­red spa­ce of dan­ce does not pro­du­ce an ar­ti­stic ob­ject, but le­aves tra­ces of bo­di­ly trans­for­ma­tion: bre­ath, warmth, swe­at, mi­cro­ge­stu­res, flic­kers of at­ten­tion, fan­ta­sies, fa­ti­gue, and re­flec­tions. What re­ma­ins after the event is not a thing, but an expe­rien­ce that can chan­ge the way we re­la­te to our­se­lves, to others, and to the world. "Wi­tho­ut a tra­ce" pro­po­ses thin­king abo­ut the fu­tu­re of art not thro­ugh ima­ges and re­pre­sen­ta­tions, but thro­ugh re­la­tion­ships, pro­ces­ses, and mo­ve­ment that con­stan­tly chal­len­ges the sta­tus quo. The event unfolds in three in­te­gral pha­ses: 1. So­ma­tic in­tro­duc­tion - a gen­tle en­try into the expe­rien­ce of the body, di­rec­ting at­ten­tion to­ward in­ner per­cep­tion, li­ste­ning to the spa­ce, and pro­ces­sing one's pre­sen­ce. 2. Open spa­ce for dan­ce and mo­ve­ment with mu­sic - prac­ti­cing com­mu­nal mo­ve­ment as a li­ving pro­cess in which rhy­thm, ge­stu­re, and co-pre­sen­ce be­co­me an envi­ron­ment ra­ther than a spec­tac­le. 3. Re­le­asing re­si­du­es and fan­ta­si­zing abo­ut the fu­tu­re of mo­ve­ment - a time for in­te­gra­tion and let­ting go of the rem­nants of the expe­rien­ce - phy­sio­lo­gi­cal, emo­tio­nal, and ima­gi­na­ti­ve - which can fuel new ways of thin­king abo­ut art, com­mu­ni­ty, and be­ing to­ge­ther. An­ge­li­ka Mi­ziń­ska - works at the in­ter­sec­tion of cho­re­ogra­phy, dan­ce, and so­ma­tic edu­ca­tion. In her prac­ti­ce, she explo­res the re­la­tion­ships be­twe­en the body, com­mu­ni­ty, and the envi­ron­ment, tre­ating mo­ve­ment, im­pro­vi­sa­tion, and cho­re­ogra­phy as to­ols for un­der­stan­ding and co­exi­sten­ce. She cre­ates pro­ces­ses ba­sed on mind­ful­ness, expe­ri­men­ta­tion, and pro­cess-orien­ted work, in which cho­re­ogra­phy be­co­mes a re­la­tio­nal prac­ti­ce - a way of li­ste­ning, ne­go­tia­ting, and co-cre­ating re­ali­ty. In­spi­red by na­tu­re's stra­te­gies, she uses mo­ve­ment to seek mo­dels of co­exi­sten­ce ba­sed on di­gni­ty, di­ver­si­ty, and re­ge­ne­ra­tion. She works in the­atri­cal and site-spe­ci­fic spa­ces, in­i­tia­ting ar­ti­stic and edu­ca­tio­nal pro­jects. Her cur­rent re­se­arch fo­cu­ses on eco­so­ma­tics as a prac­ti­ce of em­bo­died re­la­tio­na­li­ty. She stu­died in the Uni­ted King­dom, the Uni­ted Sta­tes, and Es­to­nia. She is a cer­ti­fied Body-Mind Cen­te­rin­g® so­ma­tic mo­ve­ment edu­ca­tor (Ger­ma­ny, 2024) and is con­ti­nu­ing on the Prac­ti­tio­ner path. 🤓 More: https://www.retroperspektywy.com/en/programme/workshops/bez-sladu ▫️▫️▫️ Fi­nan­ced by the Mi­ni­stry of Cul­tu­re and Na­tio­nal He­ri­ta­ge of the Re­pu­blic of Po­land, as part of the "Dan­ce" pro­gram­me, re­ali­sed by the Na­tio­nal In­sti­tu­te of Mu­sic and Dan­ce.

Zapraszamy na warsztaty taneczne "Bez Śladu" prowadzone przez Angelikę Mizińską, na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym Retroperspektywy: WYWROTY! 🇬🇧 [English description below] ✨ Warsz­ta­ty "Bez śla­du" | Pol­ska ✨ Pro­wa­dze­nie: An­ge­li­ka Mi­ziń­ska 📅 Data: 29 sierp­nia 2026 | so­bo­ta ⏰ Go­dzi­na: 12:00 📌 Miej­sce: Sala C_101, Fa­bry­ka Sztu­ki w Ło­dzi, ul. Ty­mie­niec­kie­go 3 🎟️ Bi­le­ty: 25 zł - bran­żo­wy | 40 zł - ear­ly bird | 50 zł - nor­mal­ny ⏱️ Czas trwa­nia: 90 mi­nut 🔴 Wiek uczestników: 16+ 🇵🇱 Ję­zyk: warsz­ta­ty pro­wa­dzo­ne w ję­zy­ku pol­skim ❗️ Na warsz­ta­ty pro­si­my o za­bra­nie/przy­go­to­wa­nie: wy­god­ne­go stro­ju i obu­wia 👉 OPIS WARSZTATÓW 👇 "Bez śla­du" to eks­pe­ry­ment ar­ty­stycz­ny i pro­ce­su­al­ne spo­tka­nie ru­cho­we, w któ­rym ta­niec sta­je się wspól­nym do­świad­cze­niem so­ma­tycz­nym - nie spek­ta­klem do oglą­da­nia, lecz sztu­ką prze­ży­wa­ną od we­wnątrz. To prze­strzeń dla ciał w ru­chu, od­de­chu, ryt­mie, zmę­cze­n...