Wystawa: „Między Północą a Południem - pejzaże wyobraźni" Andrzeja Boryczki

Achronologiczny przekrój malarstwa akrylowego Andrzeja Boryczki to unikalna kronika geograficznych i intelektualnych podróży artysty. Dzieła spaja wewnętrzne pokrewieństwo. Mimo wyraźnych różnic kolorystycznych i nastrojowych wszystkie prace łączy bowiem podobna logika budowania obrazu: odejście od przedstawienia na rzecz sugestii i relacji między plamami barwnymi. W zamyśle autora odbiorca nie jest jedynie biernym świadkiem wędrówek, które już się dokonały, ale pełnoprawnym kartografem nowych map i ich osobistych znaczeń. Autorska mapa świata prowadzi widza przez surowe pustkowia Północy, by za chwilę zaskoczyć go przepełnionym światłem doświadczeniem Południa. Obrazy z cyklu „Kalevala" operują stonowaną, wyciszoną paletą. Ich kompozycje przywołują rozległe przestrzenie, w których forma staje się zaledwie śladem po krajobrazie, wspomnieniem linii brzegu, zarysu wzgórza. To także osobisty namysł nad siłą archetypicznych narracji, malarską interpretacją nordyckich mitów, ich żywej obecnością we współczesnej kulturze. W kontraście do chłodnych płócien Północy pojawiają się prace oparte na ciepłych, nasyconych barwach - żółciach, oranżach, czerwieniach. Rytm Południa wybrzmiewa poprzez gęstość materii i wyraźne kontrasty. Formy, nadal bliskie abstrakcji, przywołują skojarzenia z rozedrganym powietrzem, dominują w nich emocje, przepływ, energia. 🔹 Wystawa czynna: 16-27 marca (poniedziałek-piątek), 10:00-17:00 🔹 Wernisaż: 13 marca, 18:00. 🔹 Galeria MIKO (I piętro bez windy), KFK, ul. Mikołajska 2 🔹 Wstęp wolny! Wernisaż dla pełnoletnich. Regulamin zajęć i wydarzeń znajduje się na stronie Krakowskiego Forum Kultury w zakładce Regulaminy i procedury.

Achronologiczny przekrój malarstwa akrylowego Andrzeja Boryczki to unikalna kronika geograficznych i intelektualnych podróży artysty. Dzieła spaja wewnętrzne pokrewieństwo. Mimo wyraźnych różnic kolorystycznych i nastrojowych wszystkie prace łączy bowiem podobna logika budowania obrazu: odejście od przedstawienia na rzecz sugestii i relacji między plamami barwnymi. W zamyśle autora odbiorca nie jest jedynie biernym świadkiem wędrówek, które już się dokonały, ale pełnoprawnym kartografem nowych map i ich osobistych znaczeń. Autorska mapa świata prowadzi widza przez surowe pustkowia Północy, by za chwilę zaskoczyć go przepełnionym światłem doświadczeniem Południa. Obrazy z cyklu „Kalevala" operują stonowaną, wyciszoną paletą. Ich kompozycje przywołują rozległe przestrzenie, w których forma staje się zaledwie śladem po krajobrazie, wspomnieniem linii brzegu, zarysu wzgórza. To także osobisty namysł nad siłą archetypicznych narracji, malarską interpretacją nordyckich mitów, ich żywej obec...