Opis
Zapraszamy na wystawę fotograficzną „Spektrum płci - 12 portretów i rozmów o kobiecości i męskości", prezentującą cykl prac Marka Rosłonia - psychoterapeuty, fotografa i dokumentalisty. Spektrum płci to projekt fotograficzny, który powstał jako artystyczny komentarz do konferencji naukowo-szkoleniowej dla psychoterapeutów, pt „Dialog kobiecości i męskości". Wystawa prezentuje 12 portretów i 12 rozmów z osobami, które w różnych momentach życia - w okresie ciąży, dojrzewania, dorosłości i starości - stają wobec pytań o swoją tożsamość, płeć, rolę i miejsce w świecie. Każda z tych historii to spotkanie z kimś, kto doświadcza w jakiś sposób sytuacji granicznej, takiej, w której trzeba się dookreślić, albo coś przedefiniować. Autor używa techniki analogowej, pozostawiającej materialny ślad rejestrowanych zjawisk - negatyw. Estetycznie jego zdjęcia nawiązują do tradycji fotografii humanistycznej, bliskiej Diane Arbus, Lewisa Wickesa Hine'a, Gordona Parksa, czy Zofii Rydet - surowej, empatycznej i skupionej na człowieku. W projekcie Spektrum płci portret fotograficzny otwiera przestrzeń do rozmowy o tym, jak bardzo różnorodne i niejednoznaczne jest to, co nazywamy kobiecością i męskością. 📍 Miejsce: Wydział Nauk Społecznych Uniwersytetu Gdańskiego poziom -1 🕒 Termin: 6 grudnia (sobota), godz. 17:00 🎟 Wstęp: Wolny - zapraszamy wszystkich zainteresowanych Wydarzenie organizowane jest przez: Gdański Ośrodek Zdrowia Psychicznego, Fundację Psychologiczną, Manufakturę Fotograficzną 6/6, oraz Uniwersytet Gdański.
Zapraszamy na wystawę fotograficzną „Spektrum płci - 12 portretów i rozmów o kobiecości i męskości", prezentującą cykl prac Marka Rosłonia - psychoterapeuty, fotografa i dokumentalisty. Spektrum płci to projekt fotograficzny, który powstał jako artystyczny komentarz do konferencji naukowo-szkoleniowej dla psychoterapeutów, pt „Dialog kobiecości i męskości". Wystawa prezentuje 12 portretów i 12 rozmów z osobami, które w różnych momentach życia - w okresie ciąży, dojrzewania, dorosłości i starości - stają wobec pytań o swoją tożsamość, płeć, rolę i miejsce w świecie. Każda z tych historii to spotkanie z kimś, kto doświadcza w jakiś sposób sytuacji granicznej, takiej, w której trzeba się dookreślić, albo coś przedefiniować. Autor używa techniki analogowej, pozostawiającej materialny ślad rejestrowanych zjawisk - negatyw. Estetycznie jego zdjęcia nawiązują do tradycji fotografii humanistycznej, bliskiej Diane Arbus, Lewisa Wickesa Hine'a, Gordona Parksa, czy Zofii Rydet - surowej, empat...